{"id":23734,"date":"2021-02-15T03:59:32","date_gmt":"2021-02-15T07:59:32","guid":{"rendered":"https:\/\/antilla-martinique.com\/?p=23734"},"modified":"2021-02-15T04:01:24","modified_gmt":"2021-02-15T08:01:24","slug":"mort-de-chick-corea-pianiste-en-mission-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/antilla-martinique.com\/en\/mort-de-chick-corea-pianiste-en-mission-2\/","title":{"rendered":"Mort de Chick Corea, pianiste en mission"},"content":{"rendered":"

Le pionnier du jazz fusion, leader du groupe Return to Forever, s\u2019est \u00e9teint, mardi 9 f\u00e9vrier, \u00e0 Tampa (Floride), \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 79 ans.<\/p>\n

By Francis Marmande<\/a><\/span><\/p>\n

\"ef956a3_584417851-leemage-hip2618378.jpg\"<\/span><\/p>\n

Chick Corea en concert, en avril 1978, au Finsbury Park Odeon, \u00e0 Londres. NATIONAL JAZZ ARCHIVE\/LEEMAGE<\/span><\/p>\n

\n

Le pianiste et compositeur Chick Corea est mort \u00e0 Tampa (Floride), mardi 9 f\u00e9vrier, des suites d\u2019une forme rare de cancer. Il \u00e9tait \u00e2g\u00e9 de 79 ans. Le communiqu\u00e9 mis en ligne sur sa page Facebook<\/a>mentionne un ultime message r\u00e9dig\u00e9 par l\u2019artiste : <\/span>\u00ab Je veux remercier tous ceux qui, tout au long du voyage, ont contribu\u00e9 \u00e0 faire briller de mille feux la musique. \u00bb<\/span><\/b><\/p>\n

Le communiqu\u00e9 poursuit : <\/span>\u00ab Toute sa vie, Chick a \u00e9t\u00e9 ravi de la libert\u00e9 et de la joie \u00e0 cr\u00e9er des formes, et de jouer aux jeux auxquels jouent les artistes. \u00bb<\/span> N\u00e9 le 12 juin 1941 \u00e0 Chelsea (Massachusetts), dans une famille venue de Sicile et de Calabre avec branches andalouses, Armando Anthony \u00ab Chick \u00bb (\u00ab le Poussin \u00bb) Corea est install\u00e9 au piano d\u00e8s ses 4 ans par son p\u00e8re. Jo Corea est trompettiste, multi-instrumentiste et compositeur, pratiquant dans un orchestre traditionnel (<\/span>dixieland<\/span>), bien qu\u2019il soit grand amateur de jazz moderne (Dizzy, Bird, Bud, Monk), autant que de classique (Beethoven, Chopin, Bach, Mozart).<\/span><\/p>\n

Apprentissage du \u00ab Poussin \u00bb tout ce qu\u2019il y a de plus classique, c\u2019est la r\u00e8gle, avant la Columbia et la Juilliard School of Music, mais sans grande conviction. Il d\u00e9couvre les rythmes latinos dans le combo de Phil Barboza, et pr\u00e9f\u00e8re Mongo Santamaria et Willie Bobo aux enseignements acad\u00e9miques (1959-1962). La joie du grand jeu.<\/span><\/p>\n

\u00ab Joie de cr\u00e9er \u00bb<\/span><\/p>\n

Plus tard, ses compositions (<\/span>Spain<\/span> or <\/span>La Fiesta<\/span>) deviennent dans l\u2019instant des standards que tout le monde veut jouer. Plus que r\u00f4d\u00e9 chez Cal Tjader, Blue Mitchell, Herbie Mann et Pete La Roca, mais aussi bien Cab Calloway, il enregistre avec Woody Shaw, Joe Farrell, Steve Swallow et Joe Chambers. Il entre dans le groupe de Stan Getz<\/a>, aux c\u00f4t\u00e9s de qui il enregistre <\/span>Sweet Rain<\/span> (1966), continue de travailler la batterie, ce qui retentira dans son jeu percussif aux claviers.<\/span><\/p>\n

On se l\u2019arrache. En 1968, il publie son premier album personnel,<\/span> Tones for Joan\u2019s Bones<\/span>,<\/span> enregistr\u00e9 en 1966. <\/span>\u00ab Ma mission<\/span>, dit enfin son message d\u2019outre-tombe, <\/span>a toujours \u00e9t\u00e9 d\u2019apporter la joie de cr\u00e9er partout o\u00f9 je le pouvais. L\u2019avoir fait avec tous les artistes que j\u2019admire le plus au monde aura \u00e9t\u00e9 la richesse de ma vie\u2026 \u00bb<\/span>Tel est le secret. Telle est la raison de sa silhouette d\u2019\u00e9ternel adolescent binoclard \u00e0 qui l\u2019on passe tout, surtout les facilit\u00e9s. Preuve par trois : un deuxi\u00e8me album miraculeux, <\/span>Now He Sings, Now He Sobs<\/span> (1968), d\u2019une \u00e9nergie stup\u00e9fiante (c\u2019est peut-\u00eatre le mot), une \u00e9tincelle qui dure un temps fou avec Miroslav Vitous (contrebasse volante, n\u00e9 \u00e0 Prague en 1947) et Roy Haynes<\/a>, batteur, l\u00e9gende m\u00e9connue du jazz moderne.<\/span><\/p>\n

Fid\u00e8le \u00e0 Horace Silver et \u00e0 McCoy Tyner, Chick Corea constitue avec Herbie Hancock et Keith Jarrett le brelan d\u2019as de six d\u00e9cennies de musique<\/span><\/p>\n

Fid\u00e8le \u00e0 Horace Silver<\/a> et \u00e0 McCoy Tyner<\/a>, Chick Corea constitue avec Herbie Hancock<\/a> and Keith Jarrett<\/a> le brelan d\u2019as de six d\u00e9cennies de musique. Tous trois ont c\u00f4toy\u00e9 les g\u00e9ants du si\u00e8cle. Tous trois se retrouvent chez Miles Davis<\/a> au cours des ann\u00e9es 1960. Tous trois ont fray\u00e9 avec l\u2019avant-garde la plus hardie : Circle, le groupe de Chick Corea (avec le contrebassiste Dave Holland<\/a> et le batteur Barry Altschul) sera rejoint par le saxophoniste, clarinettiste et fl\u00fbtiste Anthony Braxton en 1971. Keith Jarrett a ce joli mot qui leur va comme un gant : <\/span>\u00ab Ma musique ? Une sorte d\u2019avant-garde pour grand public. \u00bb<\/span> Tous trois connaissent une popularit\u00e9 qui d\u00e9passe largement les limites suppos\u00e9es du \u00ab public de jazz \u00bb. Ils jouent ensemble, ou deux par deux. Tous trois sont abonn\u00e9s aux plus grands festivals hexagonaux, o\u00f9 ils font jusqu\u2019au bout figure de stars. On tient Chick Corea et Herbie Hancock pour des inventeurs de la fusion ou du jazz-rock. C\u2019\u00e9tait le monde d\u2019avant.<\/span><\/p>\n

Lire la critique d\u2019un concert \u00e0 La Villette (en septembre 2010) : En hauts et bas, le trio historique de Chick Corea<\/a><\/span><\/p>\n

La nouvelle lutherie, qu\u2019elle soit \u00e9lectrique ou \u00e9lectronique (le piano Fender Rhodes<\/a>, l\u2019oscillateur Ring Modulator) ne les intimide pas \u2013 Keith Jarrett n\u2019aime pas des masses\u2026 La virtuosit\u00e9 ne leur fait pas peur, le r\u00e9pertoire classique non plus. Pour Corea, ce sera Mozart. Sa rencontre et ses enregistrements (1982) avec Friedrich Gulda<\/a> laissent aussi sceptiques les sp\u00e9cialistes des deux bords (classique et jazz) qu\u2019ils enchantent le fameux grand public.<\/span><\/p>\n

Correspondance avec Ron Hubbard<\/span><\/p>\n

Chick Corea \u00e9tait dou\u00e9 pour le succ\u00e8s. Sa fid\u00e9lit\u00e9 \u00e0 une sorte de philosophie de la joie est tr\u00e8s communicative. Peut-\u00eatre la fonde-t-il sur les enseignements de la scientologie, lesquels laissent plut\u00f4t r\u00e9serv\u00e9s les amateurs. Il n\u2019y allait pas de main morte, il faut dire, entretenant une longue correspondance avec le gourou Ron Hubbard, participant \u00e0 son album <\/span>Space Jazz<\/span> (1982). Hubbard lui a fait d\u00e9couvrir la dian\u00e9tique et quelques autres mirobolants concepts.<\/span><\/p>\n

\"5fd4fb4_124057352-458242.jpg\"<\/span><\/p>\n

<img src=" »https:\/\/img.lemde.fr\/2021\/02\/12\/22\/0\/3101\/2067\/664\/0\/75\/0\/5fd4fb4_124057352-458242.jpg »" alt=" »Le" pianiste chick corea, le 13 septembre 2014, lors d’un concert du festival ajazzgo au théâtre municipal enrique buenaventura, à cali, en colombie. »><\/span><\/p>\n

Le pianiste Chick Corea, le 13 septembre 2014, lors d\u2019un concert du festival Ajazzgo au th\u00e9\u00e2tre municipal Enrique Buenaventura, \u00e0 Cali, en Colombie. LUIS ROBAYO\/AFP<\/span><\/p>\n

Avant la formation en 1972 de son groupe-phare, Return to Forever (Joe Farrell, Stanley Clarke, Airto Moreira et Flora Purim), promis \u00e0 bien des r\u00e9surrections de ses cendres, les rencontres de Chick Corea (duos, trios, quartets, etc.) sont simples : vous prenez les plus brillants de cinq d\u00e9cennies, connus du public ou pas, mais les plus brillants, Gary Burton (qu\u2019il avait remplac\u00e9 chez Getz), Herbie Hancock (premier duo), Keith Jarrett, John McLaughlin (duos, 1984), Lee Konitz, Paco de Lucia, Friedrich Gulda, Stanley Clarke et Lenny White pour une tourn\u00e9e mondiale \u00ab unplugged \u00bb en 2008. Et vous comprendrez comment l\u2019on enregistre plus d\u2019une centaine d\u2019albums\u2026<\/span><\/p>\n

Avec escales r\u00e9guli\u00e8res dans le mythe ib\u00e9rique (<\/span>Spanish Sketch<\/span>, <\/span>My Spanish Heart<\/span>,<\/span> with Jean-Luc Ponty<\/a> au violon, <\/span>Spain<\/span>, enregistr\u00e9 avec le London Philharmonic Orchestra en 1999). Elektrik Band rimant avec Acoustic Band, sur fond d\u2019un \u00e9ni\u00e8me Return to Forever, parfois avec la vocaliste inspir\u00e9e Gayle Moran (son \u00e9pouse, dans <\/span>Musicmagic<\/span>), et \u00e9chapp\u00e9es classiques (Alexandre Scriabine, Bela Bartok), duos avec le banjo de Bela Fleck (2007), les pianistes Hiromi Uehara (2008) et Stefano Bollani (<\/span>Orvieto<\/span>, 2011)\u2026 Ou ce f\u00e9erique <\/span>Rendez-vous in New York<\/span>, with Bobby McFerrin<\/a> (2003). Les neuf cercles de la joie, non plus que les poly\u00e8dres de la rencontre, ne sauraient se discuter. De toute fa\u00e7on, les adeptes qu\u2019il laisse en chemin, se tapotant le menton sous la lune, Chick Corea les rattrape toujours d\u2019un aguichant revers.<\/span> La Fiesta<\/span>, que voulez-vous\u2026<\/span><\/p>\n

)<\/span><\/p>\n

Chick Corea en quelques dates<\/span><\/p>\n

12 juin 1941<\/span> Naissance \u00e0 Chelsea (Massachusetts).<\/span><\/p>\n

1966<\/span> \u00ab Sweet Rain \u00bb, avec le groupe de Stan Getz.<\/span><\/p>\n

1966-1968<\/span> Premier album personnel, \u00ab Tones for Joan\u2019s Bones \u00bb.<\/span><\/p>\n

1972<\/span> Formation de son groupe-phare Return to Forever.<\/span><\/p>\n

2008<\/span> Tourn\u00e9e mondiale \u00ab unplugged \u00bb.<\/span><\/p>\n

9 f\u00e9vrier 2021<\/span> Mort \u00e0 Tampa (Floride).<\/span><\/p>\n

Francis Marmande<\/a><\/span><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Le pionnier du jazz fusion, leader du groupe Return to Forever, s\u2019est \u00e9teint, mardi 9 f\u00e9vrier, \u00e0 Tampa (Floride), \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 79 ans. Par Francis Marmande Chick Corea en concert, en avril 1978, au Finsbury Park Odeon, \u00e0 Londres. NATIONAL JAZZ ARCHIVE\/LEEMAGE Le pianiste et compositeur Chick Corea est mort \u00e0 Tampa (Floride), mardi 9 f\u00e9vrier,<\/p>","protected":false},"author":33,"featured_media":23737,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_uf_show_specific_survey":0,"_uf_disable_surveys":false,"footnotes":"","rank_math_focus_keyword":"","rank_math_title":"","rank_math_description":"","rank_math_canonical_url":"","rank_math_robots":null,"rank_math_facebook_title":"","rank_math_facebook_description":"","rank_math_twitter_title":"","rank_math_twitter_description":""},"categories":[2],"tags":[],"class_list":["post-23734","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-actualite"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/antilla-martinique.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/23734","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/antilla-martinique.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/antilla-martinique.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/antilla-martinique.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/33"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/antilla-martinique.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=23734"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/antilla-martinique.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/23734\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/antilla-martinique.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/23737"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/antilla-martinique.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=23734"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/antilla-martinique.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=23734"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/antilla-martinique.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=23734"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}